Comme je ne parle pas plus le Japonais que ne le lis, je n’ai que très peu d’infos sur FUNKY FOREST. La seule chose qui me semble évident, c’est que le voir est indispensable. Quoi qu’il en soit, je pense que David Cronenberg a un  enfant au Japon. Si quelqu’un a des infos, qu’il n’hésites pas à me les transmettre. D'autres extraits ici.

Merci à Ben pour cette découverte.

Pour annoncer sa nouvelle série sur FX, LOUIE, Louis CK a tourné ce merveilleux clip.

Hier, j’ai vu un chef d’oeuvre. Ça n’arrive pas souvent alors autant le signaler. THE KING OF KONG est un documentaire qui raconte l’histoire de Steve Wiebe, qui, lorsqu’il perd son travail de prof de science, décide de devenir le champion du monde de DONKEY KONG. Mais Steve est un homme normal, il a une femme normale, des enfants normaux, une maison normale, une vie normale et il entre d’un coup dans un univers incroyable, celui des joueurs de jeux ARCADES. Steve doit battre le score de Billy Mitchell, le plus grand joueur de DONKEY KONG de tous les temps. Billy est un samouraï qui parle parfois de lui à la troisième personne. Il s’habille de noir, porte les cheveux longs, une barbe taillée avec soin et possède un restaurant. Il est d’ailleurs constamment interviewé en train de ranger ses pots de sauce piquante. Ses plus grands admirateurs sont ses parents et il a la plus belle collection de cravates hideuses du monde. Il parle par énigme et se contredit régulièrement avec le plus grand sérieux. Il est entouré d’une petite cour de geeks qui le vénèrent. Billy Mitchell est un des meilleurs personnages que j’ai jamais vu. Dès le début du film, il est clair qu’il voit l’arrivée de Steve Wiebe comme un danger et il REFUSE de concéder son titre. Il entame avec lui une guerre psychologique destinée à détruire le moral de son adversaire. Il y a un côté surréaliste à voir les compétitions de DONKEY KONG qui n’attirent pas plus d’une poignée de spectateurs et qui sont pourtant, pour les concurrents, un moment d’intensité ultime, où ils jouent leur vie. THE KING OF KONG est un chef d’oeuvre, un moment rare où la réalité dépasse une fois pour toute la fiction.

Le plus beau générique de l'histoire du cinéma est celui du dernier film de Jared Hess, GENTLEMEN BRONCOS. Jared Hess est le réalisateur du merveilleux NAPOLEON DYNAMITE et du pénible NACHO LIBRE. Malheureusement GENTLEMEN BRONCOS penche plus vers le second que le premier, mais le générique vaut largement le prix du billet. Vous pouvez le voir ici. Le designer de cette merveille s'appelle Richard A Wright.

Ma série préférée du moment c’est SONS OF ANARCHY. Créé par Kurt Sutter, SONS OF ANARCHY raconte l’histoire d’un gang de bikers établi dans la ville –fictive– de Charming, dans le nord de la Californie. C’est une sorte de SOPRANOS chez les bikers, mais en plus noir, beaucoup plus noir. C’est beau, c’est violent et c’est la plus belle collection de sales gueules de l’histoire de la télé. L'écriture rappelle la grande période du cinéma américain, celle dont je suis nostalgique, celle où les méchants étaient les personnages principaux et où on avait envie de les voir casser la gueule à des flics. Dès le premier épisode, il semble évident que SONS OF ANARCHY est librement inspiré de HAMLET de Shakespeare. On y retrouve les thèmes principaux, le roi qui mène le royaume dans la mauvaise direction, le prince qui doit l’en empêcher et même le fantôme de l’ancien roi, qui, dans ce cas, parle à son fils via un manuscrit qu’il lui a laissé. SONS OF ANARCHY fait tout ce que l’art devrait toujours faire, nous faire penser que les bons ont tort et les mauvais ont raison. SONS OF ANARCHY a même réussi la performance de me faire apprécier –après bien des années de réticence– le hard rock.

METAL HURLANT, troisième partie. Comme j’ai toujours considéré la provocation comme un art majeur, ces couvertures me plaisent particulièrement. Les illustrateurs dans l’ordre: Aslan, Moebius, Georges Pichard, Sabine, Denis Sire et HR Giger.

Je continue avec les anciennes couvertures de METAL HURLANT. Celles-ci sont signées Philippe Druillet. Elles sont hystériques, premier degré, violentes et formidables. Ça me parait toujours aussi irréel de penser que c’était ça qu’on trouvait en librairie. Ces couvertures font partie –à mon humble avis– de la meilleure période de Druillet, de LA NUIT à GAIL en passant par VUZZ.

Voici quelques couvertures de METAL HURLANT première époque –avant le numéro cinquante. Je ne sais pas trop qui décidait de ce qu’on mettait en couverture –Dionnet sans doute– mais, putain, il en avait dans le pantalon. Dans le genre “coup de poing dans la gueule”, on a rarement fait mieux. Les illustrateurs dans l’ordre: Voss, Tardi, Slocombe, Robial, Jim et Caza.